5. CONSEJOS DE DON AMOR: EXEMPLO DEL PINTOR PITAS PAYAS

Esté poema está escrito por Juan Ruíz, Arcipreste de Hita, y pertenece al ‘’Libro de Buen Amor’’ es una obra enigmática y de difícil interpretación, en el siglo XIV.  Todo lo que sabemos de Juan Ruíz, es por lo que ha escrito en su obra, con ello podemos saber que es un hombre culto, preocupado por cuestiones religiosas sobre las que reflexiona en al obra, y crítico con la relajación de costumbres de la Iglesia. Pertenece al género narrativo ya que se desarrolla una historia, y el subgénero es la novela: narración extensa en prosa con un mundo diverso y problemático.

  Es una obra heterogénea, que mezcla elementos muy diferentes con un doble hilo conductor: una autobiografía amorosa ficticia y una supuesta intención moralizante. En esta obra se incluyen prólogos en prosa: explica con ambigüedad su intención, Historias amorosas con al menos 14 damas diferentes, un dialogo con Don Amor, en el que el Arcipreste acusa a D. Amor de ser responsable de los siete pecados capitales, una parodia alegórica de la épica y los Cantares de Gesta, Serranas, Sátiras, Elegía, Exemplos, Reflexiones morales y religiosas serias y poemas liricos profanos y religiosos.  La obra tiene una gran variedad de temas, géneros y corrientes medievales, aun que podemos distinguir dos grandes vertientes, la primera que es seria, religiosa y moralizante, y otra que es divertida, profana, vitalista y lúdica.

  La enseñanza que transmite al Arcipreste en este fragmento es que no dejes tu tuyo descuidado durante mucho tiempo, que te lo pueden quitar, hay que guardarlo con gran delicadeza, es una enseñanza moral porque te enseña aspectos sobre la vida. Este fragmento y el sentido de la obra tienen que ver en lo que nos avisa, de que donde veamos maldades será que nos advierten un un buen consejo, y así vemos con la infidelidad de esta chica.

  Si que se manifiesta la mentalidad medieval, ya que en esa época era habitual marcharse a trabajar o a otro asunto a un lugar lejano durante un largo tiempo y así es como lo hacia el protagonista de este fragmento y también el pensamiento típicamente religioso.

  Lo podríamos incluir en el Mester de Clerecía porque es un lenguaje culto, lo escribe un clérigo y tiene un intención didáctica, educar al pueblo en la enseñanza religiosa y moral, pero hay una característica muy importante en esta obra que no estaría permitida en el mester de clerecía, y son las infidelidades que narra el Arcipreste. 

Semejanzas y diferencias entre Mester de Juglaría y Mester de Clerecía.

   El Mester de Juglaría era un oficio de juglares, que eran creadores y transmisores ambulantes de obras que entretenían al público, los juglares era de clase media ya que transmitían estas obras para ganar dinero. El Mester de Juglaría transmitía cantares de gesta que formaban parte de la poesía épica que narraban hazañas bélicas protagonizadas por héroes, mezclaban historia y ficción aunque se basaban en sucesos y personajes históricos. Su función era lúdica e intención era la de entretener al público, se dirigían a un público fundamentalmente del pueblo llano, que solo comprendían la lengua romance. Los juglares transmitían estás obras oralmente, las mantenían en la memoria y las transmitían improvisando y con modificaciones. Normalmente las obras que transmitían estaban compuestas por versos irregulares y rima asonante y destacaba la tirada. En ellos había alternancia en los tiempos verbales, expresiones religiosas, repeticiones…

   El Mester de Clerecía a diferencia era un oficio de clérigos, escuela o corriente literaria cuyos autores son los clérigos (miembros de la iglesia, o hombre culto y letrado), los clérigos pertenecían a un estatus social alto, pretendían diferenciarse de los juglares. Se dirigían al mismo público analfabeto de los juglares. Cultivaban narrativa en verso. Si intención era didáctica, educar al pueblo en la fe, transmitir una enseñanza moral y religiosa, y a diferencia del mester de juglaría, lo trasmitían por escrito. Los temas que trataban eran clásicos, épicos y religiosos. La métrica también se diferenciaba del mester de juglaría, eran versos alejandrinos (7+7) con rima consonante, y destacaba la cuaderna vía. Utilizaban un estilo mucho más culto que el mester de juglaría y introducían elementos del lenguaje popular, coloquial y campesino para lograr proximidad su público.

Comentario de texto: "CONSEJO DE DON AMOR, EXEMPLO DEL PINTOR PINTAS PAYAS"

Este exemplo del Pintor Pitas Payas es obra del Arcipreste de Hita Juan Ruiz, pertenece al libro del “Buen amor” y se trata de una obra del siglo XIV.
Pertenece al género narrativo en verso; es un exemplo, se trata de una narración breve, en este caso en verso, que tiene una moraleja, una enseñanza, en este caso Don Amor aconseja no dejar a la esposa nunca desatendida.
Dentro del libro del “Buen Amor” se sitúa en la tercera parte, en la del diálogo con Don Amor; cuando Don Amor responde a las acusaciones del Arcipreste con consejos para triunfar en el amor.


El tema es el consejo que Don Amor hace al Arcipreste de que no abandone nunca a su amada; Don Amor cuenta una historia entre dos esposos para dar consejo al Arcipreste de que nunca hay que abandonar a la amada, porque si no otro puede arrebatártela.
La historia cuenta que al poco de casarse el pintor Pitas Payas al poco de casarse con una joven dama, decide partir de Bretaña a Flandes, prometiendo a su esposa volver pronto y traerle un regalo del lugar y para que en el tiempo que estuviera fuera no le fuera la esposa infiel, le dibujo un corderito debajo del ombligo.
Dos años paso de viaje el pintor, y su esposa se buscó en ese tiempo un amante, un día llegó un mensajero dando la noticia de que su esposo volvería pronto, el amante de esta con las prisas dibujo un carnero en lugar de cordero que se le había borrado.
Cuando llegó el pintor comprobó si el cordero estaba, se dio cuenta del carnero y está argumento que tanto tiempo había pasado fuera que el cordero había crecido y habíase convertido en carnero.
Don Amor finaliza con la moraleja, de que lo dejes libre a tu esposa que te la robarán como si de una presa de caza se tratase, le dice que hay que cuidarla bien y con delicadeza. A su vez la última estrofa está dividida en planteamiento, nudo y desenlace.

Podemos dividir el fragmento en 3 partes:
- La primera parte corresponde a las dos primeras estrofas, en las que Don Amor aconseja al Arcipreste que no abandone a su amada si no quiere perderla.
- En la segunda parte, que abarca desde la tercera estrofa hasta la décimo primera, cuenta la historia del Pintor Pitas Payas y su esposa que le es infiel en su ausencia.
- La tercera parte y última comprende la última estrofa, en la que Don Amor escribe su moraleja, y aconseja al Arcipreste que no sea como Pitas Payas, que se fue y abandonó a su esposa, en vez de cuidarla bien y ella se buscó otro amante.






El consejo de Don Amor al arcipreste no se trata de una enseñanza moral, de lo que es bueno o malo, si no que se trata de una enseñanza práctica en la que se advierte al hombre que no deje a su amada desatendida sino quiere que se busque a otro; la preocupación no es por hacer el bien o el mal, sino por el triunfar en el amor.


En este pasaje no se manifiesta la mentalidad típicamente medieval, ya que no hay ascetismo por ningún lado y es una característica importantísima de la mentalidad de la época, no se rechaza lo mundano, ni los placeres terrenos, lo temporal, que conllevan a la vida eterna; ya que nos cuenta una historia de líos amorosos con infidelidades por medio, impensables en la época, nos muestra una idea más vitalista y antropocéntrica de la vida terrenal.


Por su tema, este exemplo incluido en la obra del “Buen Amor” no se podría incluir en el mester de clerecía, ya que trata un tema amoroso y no religioso como los clérigos hacen.
Por el autor si podría incluirse, ya que está escrito por un hombre que ocupa el cargo eclesiástico de arcipreste.
Según la intención, en este caso podríamos incluirla, ya que este exemplo nos intenta moralizar, y enseñarnos el camino malo del amor carnal y terrenal, para darnos cuenta de cual es el amor bueno que debemos tomar, en el mester de clerecía, la intención también es didáctica de transmitir la fe y una enseñanza moral.
Por la métrica si podríamos incluirlo, ya que el Arcipreste utiliza como los clérigos la cuaderna vía, aunque cometa alguna irregularidad.
El género también es el mismo en ambas obras, la narrativa en verso.

Diferencias y semejanzas del Mester de Clerecía y el Mester de Juglaría

Público:
Semejanzas: Tanto clérigos como juglares tienen el mismo público, el pueblo llano analfabeto.

Métrica y transmisión:
Diferencias: En el mester de clerecía la creación y transmisión era escrita, utilizando el uso de versos alejandrinos, utilizando como estrofa principal la cuaderna vía, la rima era consonante; la métrica de los juglares en cambio estaba condicionada por la oralidad, por lo que los versos eran irregulares formando tiradas épicas con rima asonante.
Semejanzas: Tanto los poemas de juglares como los de los clérigos, eran versos compuestos divididos por dos hemistiquios separados por una pausa central o cesura.

Estilo:
Diferencias: Los clérigos utilizan un estilo culto, con pretensión artística, con cultismos léxicos y sintácticos, por el contrario el juglar muestra realismo sencillez, claridad, fuerza narrativa cargando el poema de exclamaciones, epítetos épicos, utiliza la alternancia de tiempos verbales, pasando de pasado a presente y viceversa debido al descuido y viveza e improvisación del juglar.
Semejanzas: Los clérigos incluyeron también elementos del lenguaje popular , coloquial, campesino (para lograr proximidad con su público): léxico familiar o de la vida campesina, refranes, comparaciones cotidianos, diminutivos.... y apelaciones al auditorio, el estilo directo y exclamaciones fijándose en el éxito de los juglares; además los juglares incluyen expresiones religiosas.
Aunque los clérigos comienzan escribiendo en latín, empiezan a escribir en lengua romance más tarde como los juglares.

Intención y géneros cultivados:
Diferencias: La intención de los textos del mester de clerecía en didáctica: educar al pueblo en la fe, transmitir una enseñanza moral y religiosa; los juglares por el contrario intentan entretener al público con sus canciones, chistes, bailes, cuentos, malabarismos, etc, e informar en el caso de los cantares de Gesta, aunque sus historias no fueran totalmente verídicas.
En sus géneros se diferencia los siglos, mientras que en el mester de juglaría encontramos la famosa obra del “Cantar de Mío Cid” del siglo XII, el mester de Clerecía empezará a ver la luz a partir del siglo XIII.
Semejanzas: Ambos mesteres cultivan la narrativa en verso conviviendo durante el siglo XIII.














Temas:
Semejanzas : Tanto el clero como los juglares tratan en sus obras los ideales caballerescos y religiosos, ambos ensalzan los ideales de los caballeros y religiosos medievales, la fe y lo buenos cristianos que son estos.
Diferencias: Los clérigos escriben obras de vidas de Santos, temas marianos y milagros de la Virgen, y los juglares además de dar importancia a los temas religiosos, muestran otros valores de los caballeros medievales, buen padre, buen esposo, la honra, la guerra, la violencia, la sangre, los botines, etc
Los clérigos toman las ideas de sus obras de textos antiguos, mientras que los juglares no buscan en ninguna fuente, sino que se trata de obras transmitidas de “boca en boca”, oralmente.

Autores:
Diferencias: Entre el clero encontramos al primer poeta de la historia de la Literatura Española de nombre conocido, Gonzalo de Berceo, porque al crear sus obras por escrito, a diferencia de los juglares, ya podían hacerlo individualmente y, sobre todo, firmarlas. Escribió Vidas de los santos relacionados con los monasterios a los que estuvo vinculado. Vida de Sto. Domingo de Silos. Vida de San Millán de la Cogolla. Vida de Sta. Oria. Mariológicas o marianas : Milagros de Nuestra Señora 25 milagros con una introducción alegórica. Están adaptados de l as colecciones de milagros de la Virgen en latín que circulaban en la Edad Media por toda Europa.
La mayoría de los juglares, aunque no todos, no sabían leer ni escribir, así que llevaban todo ese repertorio en la memoria (con su fragilidad y sus imprecisiones), y lo hacían crecer con la imitación de otros juglares y con la improvisación.
Una gran obra anónima que de la que se encontró un manuscrito y consideramos anónima, ya que encontraron una copia de otra copia y no se sabe quien fue su autor, es el Cantar de Mío Cid.

Semejanzas:Gonzalo de Berceo que es un escritor culto (que utiliza cultismos o giros sintácticos en latín, por ejemplo, y la estrofa perfecta de la cuaderna vía) no duda en emplear recursos propios de la lengua juglaresca (como las exclamaciones, el uso del estilo directo para introducir las palabras de los personajes o detalles humorísticos), y mucho léxico y expresiones propias de la vida familiar y campesina (diminutivos, palabras populares, comparaciones y metáforas tomadas de la vida rural o la naturaleza, etc

"Como Camarón" Estopa

Superior a mí -

es la fuerza que me lleva b

en el pulso que mantengo c

con la oscuridad que tiñe

de oscuro tus ojos negros.8c

Y qué me cuentas del tiempo c

que pasa en su pestañeo

y que me trae por esta calle

de amargura y de lamento. 8c

Que yo sé que la sonrisa a

que se dibuja en mi cara b

tiene que ver con la brisa a Cuarteta

que abanica tu mirada. b

Tan despacio y tan deprisa, a

tan normal y tan extraña. a tercerilla

Yo me parto la camisa b

como Camarón. -

Tú me rompes las entrañas, a

me trepas como una araña. a tercerilla

Bebes del sudor que empaña a

el cristal de mi habitación -

y después por la mañana a

despierto y no tengo alas. a

Llevo diez horas durmiendo-

y mi almohada está empapada. a

Todo había sido un sueño a

muy real y muy profundo. b Cuarteta

Tus ojos no tienen dueño a

porque no son de este mundo. b

Que no te quiero mirar.

Pero es que cierro los ojos a

y hasta te veo por dentro. b

Te veo en un lado y en otro, a

en cada foto, en cada espejo b

y en las paredes del metro b

y en los ojos de la gente, c

hasta en la sopa más caliente. c

Loco yo me estoy volviendo.-

Y a veces me confundo a

y pico a tu vecina, b

esa del segundo a

que vende cosa fina. b

Y a veces te espero -

en el bar de la esquina b

con la mirada fija en tu portería.-

Y a veces me como

de un "bocao" el mundo. b

Y a veces te siento c

y a veces te tumbo. b

A veces te leo c

un beso en los labios

y como yo no me atrevo c

me corto y me abro.

Que yo sé que la sonrisa

que se dibuja en mi cara

tiene que ver con la brisa

que abanica tu mirada.

Tan despacio y tan deprisa,

tan normal y tan extraña.

Yo me parto la camisa

como Camarón




1) Tema y contenido: Él enamoradísimo de una mujer, tan enamorado que sueña con ella y la compara con un ángel bello venido del cielo, obsesionado con ella,la ve por todas partes y la confunde con otras personas; sueña feliz con ella y cuando despierta se da cuenta de que todo es un sueño.

2) Rima consonante

3) Estribillo:

Que yo sé que la sonrisa

que se dibuja en mi cara

tiene que ver con la brisa

que abanica tu mirada.

Tan despacio y tan deprisa,

tan normal y tan extraña.

Yo me parto la camisa

como Camarón

4) Análisis de la lengua:
Utiliza el registro formal, incluyendo palabras u oraciones propias del registro informal y nivel estándar.
-Relajamiento de la pronunciación: "bocao", "pestañeo".
-Palabras informales: "me abro" "pico"
-Interjecciones: "QUE yo sé que...", "PERO es que cierro..."

Recursos estilísticos:
La canción esta formada por continuos encabalgamientos:

Superior a mí/es la fuerza que me lleva/en el pulso que mantengo/con la oscuridad que tiñe/ de oscuro tus ojos negros

Metáforas y personificaciones:

Y qué me cuentas del tiempo

que pasa en su pestañeo

y que me trae por esta calle

-La rapidez que pasa muy rápido y la personificación del tiempo que le lleva a ir por una calle.

Tú me rompes las entrañas,

me trepas como una araña,
Bebes del sudor que empaña
el cristal de mi habitación

-El amor tan profundo que el siente por ella, que está presente en todo su cuerpo.; y comparación de una araña.

y después por la mañana a

despierto y no tengo alas.

-Metáfora refiriéndose a que se ha despertado y ha dejado de soñar.

Comparación:

Yo me parto la camisa

como Camarón

Polisíndetony anáfora:

Tan despacio y tan deprisa tan normal y tan extraña

Enumeración:

Te veo en un lado y en otro,

en cada foto, en cada espejo

y en las paredes del metro

y en los ojos de la gente

Hipérbaton:
Loco yo me estoy volviendo.

UNA RELACCIÓN IMPOSIBLE

RECETA DE LA NARRACIÓN:

·         Argumento: de amor, una joven pareja de enamorados, que acaban separados por que los padres de ellas no aceptaban dicha relación.

·         Narrador: Narrador omnisciente en 3ª persona.

·         Personajes:

    Protagonista: Julia, la chica adinerada que sus padres no aceptan su   sssssssssssssssrelación con su novio.

                          Sergio, el chico noble que sufre una inaceptación por parte de aaaaaaaaaaaaasus suegros, que le provocan la separación con su novia Julia.

   Antagonistas: El padre de Julia que es el que menos permite la relación de su hija.

  Secundarios: Ana, la madre de Julia, que no ve tan mal la relación de Julia con Sergio, pero no hace nada para intentar que su marido la acepte.

·         Espacio: La narración se desarrolla en la ciudad de Zaragoza y en la casa de Julia durante la ‘comida’.

·         Tiempo:

-externo: En la época actual, Julia estudia en un instituto de la actualidad y el partido de futbol donde se conocen es un partido de los que se juegan hoy en día.

-interno: Los hechos transcurren durante el periodo de un año y medio, la historia se cuenta en un ritmo rápido y la historia se cuenta en un orden lineal pero se puede percibir un poco el in media res porque al principio de la narración ya nos hablan de la pareja de enamorados y después nos cuentan cómo se conocen.

-       Estructura: Tiene una estructura circular, en el principio ya nos dicen que hay una pareja y sucesivamente nos cuentan desde cómo se conocen hasta porque se tienen que separar.

-       Técnicas de representación de voces: Es una narración que incluye  diálogos.

UNA RELACIÓN IMPOSIBLE

En Zaragoza, una ciudad de España, se encontraban Julia y Sergio, una pareja de enamorados que tuvo muchas complicaciones. Julia, era una chica estudiosa, de una familia adinerada, con prestigio y tenía 16 años, al contrario que su novio Sergio, era un chico de barrio, sin estudios y su único trabajo era ayudar en casa , de una familia normal y de 19 años.

 Julia y Sergio se conocieron en un partido de fútbol donde jugaba el instituto de Julia contra el equipo de Sergio, ella fue a verlo con sus amigas y se fijo en un jugador del equipo contrario, le llamaba mucho la atención porque le parecía un chico muy guapo, con forme transcurría el partido Julia no le quitaba el ojo de encima.

En la segunda parte, cambiaron a Sergio por uno de sus compañeros, Julia estaba al lado de su banquillo, y ambos se miraron durante unos segundos. Cuando Sergio se iba ya para el vestuario, se dirigió hacia Julia:

-       Sergio: Hola soy Sergio, he visto que me mirabas durante el partido, ¿Cómo es que no te he visto antes? Y por cierto, ¿Cómo te llamas?

-       Julia: Yo soy Julia, no suelo ir mucho a ver partidos de fútbol, pero hoy querían venir mis amigas y he venido para no quedarme en casa.

-       Sergio: Bueno, me gustaría quedarme más tiempo hablando con tigo, pero me tengo que ir ya al vestuario, ¿te importaría darme tu móvil, y a si podemos vernos otro día?

Julia le dio su móvil y pasados uno o dos días le llamo, quedaron para verse y conocerse varias veces y acabaron enamorándose el uno del otro.  Después de varios meses de relación Julia le presento su novio a sus padres.

 Julia estaba muy ilusionada porque se había animado a decirle a sus padres que tenía novio y se lo iba a presentar, pero la ilusión pronto se le fue. Había organizado una comida en su casa con sus padres ella y Sergio. Sergio llego puntual a casa para intentar causar buena impresión a sus suegros, cuando llego se noto una sensación extraña en los madres, intercambiaron una mirada de complicidad. Estuvieron un momento incómodos y al final dijeron:

-       Padre: Julia ¿podemos hablar un momento con tigo?

-       Sergio: Mmmmm, voy al baño… (dijo para dejarlos solos)

Los padres mantuvieron una conversación con Julia en la que le decían que era el hijo del fontanero y que sabían que no pegaba un palo al agua, que una chica con sus estudios y el prestigio que tenía ella no podía permitirse estar con un chico como él, pobre sin ningún estudio ni nada que pudiese aportarle, Julia no hacia más que reprochar y al final fue a buscar a Sergio y le dijo que ya le llamaría luego y le contaría lo que había pasado, se fue a su casa sin decir nada y estuvo pensando que podría haber pasado.

Julia se encerró en su habitación y estuvo llorando durante bastante tiempo, al final intento volver a hablar con sus padres para que entrasen en razón pero lo único que obtuvo fue la decisión de su padre de prohibirle que estuviese con Sergio,  y le amenazo diciéndole que como les viese juntos, o le dijesen que la habían visto con el recibiría un castigo muy duro y la internarían en un internado.

Esa misma tarde llamo a Sergio y le contó todo lo ocurrido, le costó mucho pero lo entendió todo, y le propuso a Julia (aunque con mucho dolo) dejarlo, Julia se opuso a ello y le dijo de verse con mucho cuidado para que no se enterase nadie, al final así quedo la cosa, siguieron viéndose durante un par de meses más en los momentos que podía hasta que un Sábado por la tarde ocurrió una cosa.

 Los padres de Julia estaban paseaban por el centro de Zaragoza, cuando les pareció ver a su hija con alguien, se acercaron y allí estaba con Sergio, en ese momento no le dijeron nada, volvieron a casa y la esperaron allí. Cuando Julia volvió se encontró encima de la mesa el folleto de dos internados, y le dijeron tu eliges a cual prefieres ir, pero al mes que viene vas a ir interna sin salir ni fines de semana porque esta tarde te vimos con Sergio, el padre estaba muy enfadado, y a la vez su madre le intentaba calmar. Julia no supo que decir y se fue a su habitación, llamo a Sergio diciéndole que no podría volver a verle, que no la dejaban salir hasta que se fuese al internado, y así es como termino su relación, ambos lo pasaron muy mal.

HOTEL RWANDA

Hotel Rwanda es una película de 2004 dirigida por Terry George. Los principales actores son Paul Rusesabagina, Tatiana, Coronel Oliver, Jack, cámara de TV, George Rutangunda, General Agustin Bizimungo y Pat Archer. Es de género dramático y está basada en hechos reales.

Esta historia transcurre en 1994, cuando este pequeño país centroafricano sufrió uno de los mayores genocidios de la Historia.

Es la historia de Paul Rusesabagina, un gerente de un hotel belga de lujo (Hotel Collines en Kigali), era muy responsable en su trabajo, le gustaba dedicar mucho tiempo a él y que todo estuviese siempre perfecto, también dedicaba mucho tiempo a la familia. Era feliz con su familia y su trabajo.

Empezó la guerra entre los hutus y los tutsi, Paul era un hutu casado con una tutsi. Su familia corría peligro por ser tutsi, por lo que su mujer comenzó acogiendo en su casa a sus vecinos tutsi ya que podían estar protegidos por Paul al pertenecer a los hutu, les encontraron y tuvieron que huir, Paul pago una gran cantidad de dinero para que no los matasen a todos ellos y los termino acogiendo en el hotel. Llego a acoger en el hotel a cientos de refugiados. A los tutsi los mataban a machetazos, golpes y balazos pero Paul hizo todo lo posible para remediar eso, ayudo a mucha gente.

En la guerra civil, Paul y su familia perdieron a su cuñado, su mujer y sus hijas, pero cuando ya han pasado lo peor encuentran a sus sobrinas en un campo de refugiados y se las llevan con ellos junto a muchos otros niños más.

Los personajes protagonistas son Paul Rusesabagina, pasa de estar al principio con una postura de indiferencia, a velar por la salvación de su familia, para terminar convirtiéndose en un héroe para todos aquellos a los que ayuda alojándolos en el hotel, o arriesgando su vida.

Antagonistas son Comandante Bizimungu: Corrupto al ejercito oficial hutu, esto se ve desde el inicio de la película. Quien perdona la vida a los tutsi cuando Paul le soborna con dinero

George Rutagunda: líder de las milicias y hombre de negocios sin escrúpulos.

Secundarios son Coronel Oliver: Fue el único que con la ayuda de algunos de sus subordinados ayudo a Paul, con la ayuda de los tutsi.

El equipo de la TV inglesa: Tres personas, que dos tienen interés y otro va a cumplir. Ellos no deciden de lo que se informa y como, sino que son unos mandaos. Terminan por hacerlos marchar a sus tierras.

Las ONGs (Cruz Roja y organizaciones religiosas), como la señora Archer, impotente pero muy trabajadora, y también otros como sacerdotes o monjas del orfanato.

Tema: Para mí el tema principal es la violencia porque en Hotel Rwanda los tutsi sufren mucha provocada por los hutus, les matan a machetazos, golpes, y les provocan mucho dolor, los tutsi tiene mucho miedo de que les maten los hutus y en la película aparece una violencia continua. Al igual que decimos la violencia, es la muerte el miedo o la crueldad, porque los hutus son generalmente personas muy crueles, hay una escena en la que se demuestra el gran número de muertes, es cuando Paul, al bajar del coche pisa todo cadáveres en el suelo, y para salir de ahí con el coche tienen que pasar por encima de ellos. El amor y la familia también son temas muy importantes porque Paul se preocupa mucho por la familia y por el amor que siente hacía su mujer, y hace lo imposible para salvarlos.

Tres cuestiones:

-¿Qué simboliza o que representa el ‘Hotel Ruanda’ al que alude el título?

Representa la idea que se tiene de África como destino turístico, un lugar para descansar o hacer negocios. El hotel es un oasis de calma para los clientes, y paradójicamente cuando es un campo de refugiados vemos como se beben el agua de la piscina: entonces sí es un oasis de vida en medio de la masacre.

-Lo contrario a la paz es… la violencia entre contrarios por la lucha de supervivencia, y el dolor y sufrimiento que causan a las personas.

-¿Tiene la película un final feliz?

Al principio pensé que si, cuando vi como Paul y su familia se reunían con sus sobrinas y se las llevaban con ellos, pero después cuando te piensas en todos los muertos que han dejado atrás… te das cuenta de que no es un final feliz, porque detrás de esa familia que ha terminado unido, hubo millones de personas que murieron durante esa guerra civil.

El mensaje que nos quiere transmitir está película no es solo enseñarnos el tremendo genocidio en Ruanda en 1994, sino nos obliga a plantearnos cómo son posibles hechos tan terribles en el mundo actual. Cosas, que ahora mismo están pasando en otros lugares. Nos obliga a reflexionar sobre el valor de la vida y el verdadero sentido de la solidaridad.

El último conflicto que ha surgido ha sido la Guerra de Libia, en la que todo comenzó por unas protestas de los rebeldes que pronto derivaron a una guerra civil, la que ya dura más de 3 meses.

Podría decir un libro que leí hace un tiempo, ‘El niño con el pijama de rayas’, en el que se ve como los alemanes nazis maltrataban a los judíos, abusaban de ellos, e incluso los utilizaban para experimentar, no tiene mucho que ver con esta película, pero podría considerarse también un libro de denuncia. Yo creo que si que son eficaces este tipo de libros o películas, porque te hacen ver de cerca la autentica realidad, en la que nunca nos solemos parar a pensar.

 Mi valoración personal acerca de la película es que me impresiono mucho ver la violencia con la que maltrataban a los tutsi, la cantidad de muertes, y lo que es peor, la crueldad con la que mataban a las personas, les hacían sufrir mucho. Es una película que a pesar de ser un poco larga, si que recomendaría porque te enseña un poco sobre la guerra civil en Ruanda en 1994 y te enseña la autentica realidad que nos rodea, y como he dicho antes.. te hace reflexionar sobre estos temas. Me gusto la película.

De la actividad, lo que menos me gusto fue que Ángel hablo demasiado, y se me acabo haciendo un poco pesada la actividad, pero la película a pesar de su crueldad, fue muy entretenida.